20世紀(jì)藝術(shù)巨匠亨利·馬蒂斯中國大陸首次個(gè)展,今年7月至10月將在上海UCCA Edge舉辦。消息傳來,讓藝術(shù)愛好者翹首期待。
去年5月,UCCA Edge正式落地上海靜安,并以展覽“激浪之城:世紀(jì)之交的藝術(shù)與上海”,揭開新館帷幕,成為藝術(shù)圈一大盛事。
開館不足一年,該館一躍成為滬上新晉文化藝術(shù)地標(biāo),并入選2021年靜安區(qū)公共文化旅游事件。
它與2019年落址曲阜路重新開幕的OCAT上海館、新入駐的沒頂畫廊等在蘇州河?xùn)|岸聚合,一個(gè)嶄新的城市文化走廊正在形成。
一個(gè)新的文化藝術(shù)地帶在崛起正如UCCA館長田霏宇(Philip Tinari)所說,“藝術(shù)肯定是要選擇在一個(gè)城市‘新’的地方落地,像紐約的MoMA也不會(huì)開在華爾街這樣的地方——藝術(shù)總是會(huì)自然而然地找到城市的‘邊界’。”
■UCCA館長田霏宇 攝影:Stefen Chow對于UCCA在上海開館,田霏宇表示,最吸引我們的就是觀眾的熱情,從普通觀眾層面來講,上海的觀展生態(tài)可能是國內(nèi)最發(fā)達(dá)的。“如果我們要開展到全國,上海肯定是一個(gè)很自然很必要的開始。”
■UCCA Edge 建筑內(nèi)景圖 攝影:朱迪他說,上海各類美術(shù)館數(shù)量眾多,生態(tài)也很豐富。在這種背景下,“你必須去做別人不會(huì)做或者說不能做的。”
“UCCA Edge是UCCA品牌落地上海的起點(diǎn)。作為UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館群的重要組成部分,我們將通過吸收UCCA十余年探索中國當(dāng)代藝術(shù)豐富經(jīng)驗(yàn)與寶貴資源,一如既往地致力于為公眾帶來國內(nèi)外知名藝術(shù)家的展覽。”
■坐落在商務(wù)樓里的UCCA Edge 圖片由嘉華集團(tuán)提供UCCA Edge位于西藏北路盈凱文創(chuàng)廣場,是一家坐落在商務(wù)樓里的美術(shù)館。
田霏宇對這個(gè)地塊充滿了期待,“這里正在形成上海新的文化藝術(shù)的地帶,目前有OCAT、沒頂畫廊等。未來,隨著蘇州河的復(fù)興,更多畫廊、藝術(shù)機(jī)構(gòu)將會(huì)入駐。”
■UCCA Edge 建筑內(nèi)景圖 攝影:朱迪“它和西岸不一樣,這里更有歷史的痕跡。四行倉庫旁邊,還有一個(gè)專門做攝影的展館,這里會(huì)形成一個(gè)很有趣的小生態(tài),現(xiàn)在已初露端倪。”
他說,和其他藝術(shù)地標(biāo)相比,這里此前并不是上海觀眾心目中的一個(gè)藝術(shù)目的地,但其實(shí)這里交通方便,離市中心也很近。 “我們得把這個(gè)位置做出來,靜安區(qū)對此也很重視。”
■UCCA Edge開館展“激浪之城:世紀(jì)之交的藝術(shù)與上海”展覽現(xiàn)場作為國內(nèi)民營美術(shù)館的標(biāo)桿,UCCA Edge的入駐無疑已經(jīng)帶來了效應(yīng)。
“其實(shí)無論是在哪座城市,好像都是這個(gè)節(jié)奏,比如1990年代初Dia Foundation到了紐約曼哈頓切爾西區(qū)22街,很多知名畫廊如卓納、佩斯、高古軒在幾年之內(nèi)都搬了過去,形成一種規(guī)模效應(yīng)。再來回看上海過去20年里,從桃浦到M50到西岸,每幾年都會(huì)有一個(gè)新的藝術(shù)機(jī)構(gòu)集聚的地方。”
田霏宇說,“去年年底在美術(shù)館還新開了意大利餐廳、書店、咖啡廳,構(gòu)成比較齊全的設(shè)施,給大家?guī)砀S富的體驗(yàn)。”
觀眾會(huì)辨認(rèn)出什么才是好的展覽去年,從“激浪之城:世紀(jì)之交的藝術(shù)與上海”開館展到“劉小東:你的朋友”展,“成為安迪·沃霍爾”展,UCCA Edge掀起了一波又一波熱浪。
今年,UCCA Edge將帶來3場大展,包括亨利·馬蒂斯在中國大陸的首次個(gè)展、托馬斯·迪曼德于中國的首個(gè)機(jī)構(gòu)個(gè)展以及用“現(xiàn)在時(shí)”開啟對當(dāng)下中國青年藝術(shù)家群體深入考察的“星夜行舟”展。
■托馬斯·迪曼德, 《作坊》,2017,彩色合劑沖印、迪亞賽克工藝裝裱,180 × 310 cm。圖片由藝術(shù)家、Matthew Marks 畫廊、Sprüth Magers畫廊、施博爾畫廊和Taka Ishii畫廊提供。將于4月揭幕的“托馬斯·迪曼德:歷史的結(jié)舌”展匯聚了藝術(shù)家托馬斯·迪曼德職業(yè)生涯創(chuàng)作的約60件攝影、電影、墻紙等作品,在縱覽藝術(shù)家看待世界方式的同時(shí),展現(xiàn)了藝術(shù)家如何通過圖像處理歷史事件對我們的沖擊。
■亨利·馬蒂斯 ,《Verve》雜志第4卷第13期封面草稿“亨利·馬蒂斯,來自色彩”,1945年,平版印刷,德爾格兄弟印制,36 × 26.8 cm。馬蒂斯美術(shù)館,勒卡托-康布雷齊。圖片由馬蒂斯美術(shù)館,勒卡托-康布雷齊/ Philip Bernard提供。?Succession H. Matisse 2021。7月至10月,“馬蒂斯的馬蒂斯”展將在UCCA Edge舉辦。
UCCA與位于法國北部勒卡托-康布雷齊(Le Cateau-Cambrésis)的馬蒂斯美術(shù)館合作,從其館藏中精選包括油畫、雕塑、素描、紙上墨水、版畫、剪紙、書籍插畫、織物等不同媒介在內(nèi)的超過250件作品,完整呈現(xiàn)馬蒂斯的藝術(shù)創(chuàng)作生涯。
■王玉鈺, 《彈性瀑布》(局部),2020,硅膠、鐵絲、苘麻、丙烯、頭發(fā)、蠶絲、水溶性塑料,90 × 400 cm。“星夜行舟”展將展示十余位中國年輕藝術(shù)家的作品,考察這些新興藝術(shù)家的創(chuàng)作主題和方法,包括對日常生活中場景和材料的改造,以及對私人和公共領(lǐng)域之間界限的檢視。
■“劉小東:你的朋友”展覽現(xiàn)場在田霏宇看來,上海觀眾非常好奇,喜歡追求最新的東西。
“去年開館展推出后引來了大家的好奇。如果說去年三個(gè)大展里面,哪個(gè)更吸引人?我覺得不一定是開館展,但大家對開館展的熱度我很欣賞。觀眾們也能在學(xué)術(shù)展中,找到自己想要的東西。”
■“劉小東:你的朋友”展覽現(xiàn)場如今有不少觀眾,熱衷于把美術(shù)館當(dāng)成網(wǎng)紅打卡拍照的地方,把藝術(shù)展覽變成絕佳的拍照背景板。
對于展覽的流量和學(xué)術(shù)之間該怎么平衡?田霏宇覺得,在這上面,不要去做取舍。
“我比較相信觀眾對好內(nèi)容的判斷能力。哪怕他們不懂,不是這方面的專家,但好展覽放在面前,其實(shí)大家是知道的。”
刻意追求流量,容易把自己給消費(fèi)了“我們一年基本上會(huì)推出三個(gè)大展以及各種相關(guān)活動(dòng),其中會(huì)有一個(gè)像馬蒂斯這樣大家熟知的藝術(shù)家的展覽,這樣可以吸引更多新的觀眾,但我不想觀眾只來看一次馬蒂斯就結(jié)束了。”
“我希望UCCA能做到,哪怕觀眾對這個(gè)藝術(shù)家并不了解,但知道是UCCA做的展,就會(huì)想來看一眼。而如果在看展同時(shí),還能吃到好吃的,還有其他的體驗(yàn),在這里度過一個(gè)周末,或者一個(gè)下午,那就很好了。”
田霏宇說,“如果一個(gè)美術(shù)館很刻意去追求流量,反而容易把自己給消費(fèi)了。”
■“成為安迪·沃霍爾”展覽現(xiàn)場他表示,UCCA做美術(shù)館的初心和使命,就是讓好藝術(shù)影響更多人,希望把藝術(shù)帶給新的人群。
“藝術(shù)是可以改變?nèi)松臇|西,可以給人們提供一些新的思考和機(jī)會(huì)。”
在他看來,現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代,人們購物的需求,可以在網(wǎng)上解決。于是,藝術(shù)和文化就變成了可貴的城市資源,也體現(xiàn)著一個(gè)城市獨(dú)特的魅力。
■“成為安迪·沃霍爾”展覽現(xiàn)場“肯定也有人是從純粹打卡開始,然后慢慢被影響的。各類觀眾我們都?xì)g迎。”
田霏宇說,熱衷打卡的人哪里都多。正在展出的“成為安迪沃霍”展,在展廳外特別設(shè)了沙發(fā),給大家打卡拍照。“這種設(shè)施也可以有,但盡量和展覽本身有所區(qū)分。一旦踏入展廳,就是另外一種感覺。”
他表示,美術(shù)館想告訴觀眾的是,“展廳里所遇到的是展品,而不是道具。我們不希望讓你買票去看不值得看的東西。一個(gè)展覽,你可以喜歡,也可以不喜歡,但起碼你要知道,所有展品都是經(jīng)過認(rèn)真策劃和篩選的。”
■“成為安迪·沃霍爾”展覽海報(bào)他認(rèn)為,美術(shù)館有學(xué)術(shù)上的主張,但它不是一個(gè)教育機(jī)構(gòu),而是一個(gè)文化機(jī)構(gòu)。“即便是學(xué)術(shù)性比較強(qiáng)的展,也還是要回到生活中,給大家一些精神或知識上的滋養(yǎng)。”
“我們會(huì)牢記做美術(shù)館的使命,否則很容易被帶歪了。有自己的判斷,該做什么,不做什么。”