作為2019年南京文化藝術節的全新單元，南京青年戲劇節在36天時間里舉行了18場演出和45場線上線下的活動，傳播量超過3000萬人次。南京青年戲劇節不僅為年輕人搭建了一個近距離了解戲劇、感受戲劇的平臺，也為南京的青年戲劇力量提供了創作、展示和交流舞臺。一群堅守著藝術夢想的年輕人，他們的作品或許還沒有很多機會登上大舞臺，被公眾熟知，但通過他們身上的故事，可以感受到他們對藝術創作的追求，為追逐夢想的堅守。他們是南京文藝創作中的“點點星光”，或許也是未來繁榮南京文藝創作的“燎原星火”……

南京師范大學南國劇社孔德罡：

“我們為熱愛堅守，生生不息”

南京師范大學南國劇社為本次青年戲劇節全新打造的《超越星辰》用一個浪漫的科幻愛情故事打動了年輕觀眾的心靈。

孔德罡，南國劇社的負責人，造型頗有“文藝范”的年輕人，現正在攻讀南京大學文藝學專業的博士學位。從在南師大上本科起，孔德罡就參加了南國劇社，在他的帶領下，南國劇社從2012年起在高校戲劇社中崛起，2013年獲得江蘇省高校話劇展演月競賽組一等獎，并受邀參加南京藝術學院的青年劇場演出活動。2014年，南國劇社憑借《洛麗塔》參加了江蘇省演藝集團的“秋之演出季”，并走出南京，參加了天津大劇院的小劇場邀請周的展演。2018年，南國劇社的《花神咖啡館》成為南京戲劇節青年單元的開幕劇目，登上保利大劇院，在今年的南京青年戲劇節上，《花神咖啡館》在南京農業大學的演出反響頗贊，包法利夫人與安娜卡列寧娜的相遇故事，讓觀眾們覺得頗有新意。

事實上，南國劇社的很多作品，都是立足經典的當代解讀再創作。“我們今年要做的一部戲叫《紅樓薄命司》，就是把紅樓夢里的13個主要人物，就是12釵加賈寶玉13個人，放到2018年來。”孔德罡告訴記者，對于“腦洞比較大”這樣的評價，孔德罡并不認同，他說，“我們做的其實是發掘名著的現代性，同時我們在敘述故事的時候，還會打亂時空，打亂文本，運用非平鋪直敘的多種表達方式，這是我們的風格，我們一直堅持這么做。”這樣特殊的戲劇表達方式，吸引了不少忠實“粉絲”。近幾年來，南國劇社一直堅持每年20—30場演出，作為劇社負責人，孔德罡一人身兼編劇、導演、監制等數職。“我們給自己的定位就是南京最具生命力的原創先鋒舞臺劇創作團體。”孔德罡對記者說。而生命力的背后，是孔德罡多年來對于話劇的堅守與熱愛，“我們每年都會推出1—2部原創作品，然后參加各種演出，通過票房來維持劇社的發展。”

雖然高產又在本地小有名氣，但用“維持”這個詞來形容南國劇社目前的狀態并不過分。畢竟劇社里面的演員都是學生，大家都憑著熱愛參與戲劇并不會考慮演出報酬，為了增加舞臺效果，南國劇社有針對性招過不少不同專業的學生，服裝系的同學幫忙做服裝和道具，化學系的同學幫忙設計舞臺特效，音樂系的同學幫忙編寫背景音樂，而真正演出收到的票房只夠劇組最基礎的開銷。“我們一直在為了熱愛而堅守，生生不息。”孔德罡說。

中國傳媒大學南廣學院不散不肆劇社馮圓：

“我今年畢業，但我不會離開劇社”

在南京青年戲劇節上，一部人工智能題材的舞臺劇頗有意思：X公司的人工智能程序Erica的研發突然被叫停，研發者董澤開始去挖掘背后的原因，引發了一連串故事。劇情的發展環環相扣，驚心動魄。這是一部充滿了科幻和懸疑元素的舞臺劇。

馮圓是這部劇的編劇和導演，中國傳媒大學南廣學院不散不肆劇社負責人。“我看到一則新聞，說亞馬遜的人工智能產品Alexa在沒有任何指令的情況下發出奇怪的笑聲，還會列出附近的墓地。這件事讓我浮想聯翩，決定做一個‘人工智能程序活起來’的舞臺劇。”馮圓告訴記者，對于此次參加南京青年戲劇節的劇目《HEY，ERICA》，她很有信心，因為現在《西部世界》《升級》《機械姬》等有人工智能元素的影視劇很受年輕人的喜愛。將這樣的題材帶上舞臺劇，對于劇社來說也是一次創新和挑戰。

不散不肆劇社成立于2016年9月，雖然創辦時間不長，已經創作了《陌生人》《懷蝶》《HEY，ERICA》等多部原創劇目，除了在校內演出，還曾經在南京林業大學的水杉劇場、“劇盒夢想”戲劇空間、南京大報恩寺遺址公園內的恩劇場等舞臺演出。

還有幾個月，馮圓就要畢業了，但是她非常不舍得離開劇社。南京青年戲劇節的舉辦讓她看到了高校劇社發展的曙光，“青年戲劇節告訴我們，未來會有更多的機會，這也讓我們充滿了創作的動力。我已經決定讀研了，這個劇社我還沒待夠，還不想散。”

南京大學藝術碩士劇團張靜：

“除了《蔣公的面子》，我們還有不少好戲”

往日的鄉村變成一個豪華別墅小區，城里人帶著世外桃源的夢，紛紛來到這里。然而別墅里的園丁、保安、保姆們卻是這片土地過去的主人。在房子主人不在時，他們便成為別墅的“實際使用者”。青年戲劇節展演劇目、黑色喜劇《世外》用幽默的對話與充滿象征意義的反諷，展現了時代洪流下既被成就也被碾壓的人生圖景。這部劇來自南京大學藝術碩士劇團。

與其他幾個高校劇社相比，南京大學藝術碩士劇團算是近年來運營較為成熟的高校戲劇團體。除了舞臺劇創作，定期演出，他們還有自己的文藝評論期刊。

劇團成立于2007年9月，是南京大學戲劇影視研究所和文學院戲劇影視藝術系指導下的一個劇場藝術團體，主要成員為過去、現在和未來的戲劇影視專業藝術碩士生。劇團成立以來，先后上演過《油漆未干》、《海鷗》、《晚安，媽媽》、《心之罪》和《桃之夭夭》、《實驗戲劇：二〇一一年九月》、《我是月亮》、《蔣公的面子》、《世外》、《雜音》、《特洛馬克》、《國際飯莊》等原創劇目。

該劇團出品的最有名的劇目莫過于《蔣公的面子》，這部劇自2012年首演至今已經由校園劇演變成全國乃至世界華人關注的一部戲劇，演出了近400場。“其實，我們劇團并不是只有這一部戲，我們有很多好戲。”今年讀研究生二年級的張靜對記者說，“但不得不承認，呂效平老師(南大教授、該劇導演)用《蔣公的面子》的票房養活了劇團，才能支持其他原創劇目的不斷推出。”

張靜說，“能夠參與青年戲劇節對于我們來說也是一次展示、交流和學習的過程，對于促進劇團的藝術創作、文藝評論等方面帶來很多積極意義。”

南京德毅戲劇工作室薛婷：

“對!朋友圈最火的愛情故事上了南京青年戲劇節”

這是一個曾經在朋友圈火爆的愛情故事，曾經有20億次分享閱讀，故事的作者是在多個文學、藝術APP里人氣很高的宋小君，他所著的暢銷書《玩命愛一個姑娘》被改編成了舞臺劇，登上南京青年戲劇節的舞臺。在南工大江浦校區的大禮堂，劇目從名字到內容都很吸睛。

這部劇的出品方南京德毅戲劇工作室是一個年輕的民營戲劇制作團體，雖然早已經走出象牙塔，但是對于戲劇的熱愛卻一點兒沒變。在這部劇演出之前，劇本誦讀、開放排練場等一系列互動活動，引來不少年輕人的目光，為正式演出的火爆做了不少鋪墊。工作室負責人薛婷認為，南京青年戲劇節這個平臺給了本土戲劇工作室展示和交流的機會。但戲劇市場真正發展起來，還需要更多愿意為舞臺劇消費的戲劇人口和更多的原創作品，前者需要培養后者需要扶持，雖然青年戲劇節的舞臺小、觀眾(年齡)小，但是每一部劇都是“五臟俱全”的，我們堅守這種藝術形式，但也期待更多政策支持。

采訪手記

文藝繁榮還要突破“壁壘”

為期一個多月的首屆南京青年戲劇節落幕了。在由江北新區宣傳部與南京藍色天際文化傳媒有限公司聯合推出的這個戲劇節上，除了品質不錯的劇目，還有很多亮點，比如45場圍繞戲劇主題開展的大師、名角、演員、觀眾互動活動，話劇沉浸式表演，“我們都愛孟京輝”系列活動等;比如青年戲劇節期間推出的“原創劇本征集計劃”“原創戲劇孵化計劃”“戲劇人才培養計劃”等。這些活動的目標是培養戲劇愛好者的同時，實現劇目孵化和人才培養，挖掘并扶持青年戲劇的創作力量，推動優秀原創劇目走出去，促進精品IP的轉化。

在采訪中，聽到這些“計劃”的南京戲劇創作表演小團體們無不流露出激動和期待的表情。在對本地青年戲劇團體采訪的過程中，除了被他們的夢想激動，被他們的作品打動，也被他們的堅持感動。事實上，只有少數的南京本地劇團(社)，可以憑市場回報維持下去。但，也僅僅是維持，更多人只是因為熱愛，在不計時間、不計成本堅守著。

在采訪過程中，他們閃光的眼神里也曾暗淡過片刻，畢竟，走下舞臺，還要面對生存問題。近年來，南京的文藝市場日益繁榮，針對對文化人才引進、文藝創作、藝術發展領域的扶持政策不斷。過去這些很難被發展的“點點星光”也有了機會登上南京文化藝術節這樣的大平臺。但“熱鬧”過后，平臺又能給他們帶來什么，他們又如何能在競爭殘酷的市場競爭中生存多久，還是一個未知數。在文藝繁榮的過程中，需要創新創作，也需要有相應的機制配套，這需要時間醞釀和準備，也需要抓緊時間，留住這些人才和他們的創作熱情。

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