“素胚勾勒出青花，筆鋒濃轉淡；瓶身描繪的牡丹，一如你初妝。”
【資料圖】
青花瓷，是指用鈷顏料在素胚上繪畫，罩以透明釉，放入窯內，一次性燒出的白底青花釉下彩瓷器。元明清三代，在工藝美術領域，青花瓷是一顆極其耀眼的明珠，它作為中華文明的使者，跨過神州大地的萬里疆域，到達寰宇的每一個角落。其中，明青花以其精美雅致、清新脫俗更勝一籌，并在不同時期表現出不同的藝術特點，尤以永樂、宣德、成化三朝最為出色。
“洪武時代——明代南京歷史文化遺產特展”就集結了一批明青花精品瓷器，今天，策展人胡學捷帶你領略它的迷人多變。
永樂青花：充滿藝術美感
成祖朱棣迷戀溫柔甜凈的白瓷，所以當時位于景德鎮的明御窯廠創燒出甜白釉，為青花彩繪作了很好的襯托。
鄭和下西洋帶回了蘇麻離青，這是一種低錳高鐵的鈷顏料，發色青翠明艷，在甜白底上，愈發清妍奪目；青料凝聚處呈現烏黑濃重的“鐵銹斑痕”，有一種影影綽綽的朦朧美；更有新穎別致的暈散現象，類似中國水墨畫的暈染效果。
再加上胎質細膩、造型優美、構圖疏朗，使永樂朝青花瓷充滿藝術美感。
現場展出了一件永樂青花纏枝蓮紋瓷碗，白釉白中閃青，釉色滋潤勻凈；青花濃重艷麗，自然暈散，色濃處“鐵銹斑痕”明顯，是一件工藝成熟的藝術佳品。
明永樂青花纏枝蓮紋碗
宣德青花：蘊含文人畫意趣
宣宗朱瞻基是一位“左手江山、右手藝術”的帝王，不但能把國家治理好，還極富藝術才華。在宣德朝，青花瓷不僅燒造量大，其品種之多也是空前的。
非常有意思的是，因為朱瞻基癡迷斗蟋蟀，青花瓷中還出現了蟋蟀罐；又因他擅長文人畫，“凡山水、人物、花竹、翎毛、無不臻妙”，所以光蟋蟀罐的青花紋飾就有行龍、鳳穿花、花卉、瓜果、天馬、蓮池珍禽、櫻桃畫眉、白鷺黃鸝、獵犬飛鷹等十多種。
不過，現代考古發掘與科技檢測表明，宣德朝青花瓷使用的并不是蘇麻離青，而是一種低鐵高錳類國產鈷顏料，呈色是純正藍色中略帶紫調。
現場展出了一件宣德青花把蓮紋盤，盤心繪“一把蓮”，這種將蓮花、蓮蓬、茨菰、紅蓼、香蒲等水生植物用錦帶扎成束狀的紋飾，始見于宋代耀州窯青瓷，諧音“清廉”，象征“清廉高潔”。
明 宣德 青花把蓮紋盤
成化青花：飽含中式美學意蘊
提起憲宗朱見深，除了最廣為人知的姐弟戀，因其本人的藝術素養頗高，誕生了聞名于世的成化瓷，主要有兩種：一個是斗彩，另一個就是青花。
永樂、宣德兩朝青花瓷，以濃重的青花發色著稱于世，有極強的異國情趣；成化之后，青花瓷青花發色淡雅幽菁、底釉如脂如玉，以飽含中式美學意蘊的面貌出現在世人面前。
現場展出的青花麒麟紋盤、青花嬰戲紋碗等均為明中晚期青花瓷的典型代表。
明 青花麒麟紋盤
明青花的迷人多變，離不開洪武時代打下的基礎。洪武二年，承襲元代“浮梁磁局”的明御窯廠在景德鎮建立，從出土的一批洪武青花大盤、罐、壺、碗等瓷器來看，當時的青花瓷胎體厚重、器型碩大，有元代遺風；但紋飾已一改元青花層次多、花紋滿的風格，趨向多留白。當時嚴格的質檢制度也應用到瓷器燒造上，明御窯廠對出廠的御用器，須經過兩次揀選，不合格的一定要打碎。在用工制度方面，每個制瓷工匠必須去明御窯廠服役四年，這樣，官窯的先進技術可以提高民窯的水平，而民窯的自由活力可以激發官窯的創新。
我蘇特稿 記者/子野 編導/奚欣晨 攝像/謝自強 設計/唐詩韻 視頻/陳磊參考：江建新《明御窯廠遺址出土洪武官窯器及相關問題》，張浦生、霍華《青花瓷鑒賞與收藏》，《國寶說｜清新脫俗的明代青花瓷》，等等。
標簽：
